ACENTRICSPACE第125位驻地艺术家 2024年七月驻地艺术家 黄哲兴   No. 125 ACENTRICSPACE Resident Artist July Resident Artist, 2024 Huang Zhexing    关于艺术家 About the Artist  （中国 China） Instagram: @huangzhexing   我想⽤多媒介的实践，利⽤雕塑语⾔，声⾳，即兴等来探索多维度的具有时代性的个⼈处世哲学。西西弗斯式的荒诞美学根植于⽅法论—-近乎⾮理性，勇敢，天⽣的创作模式，反思和⾯对“破碎”，“失败”，“死亡”，“重建”等主题。继承并且批判解构传统，我希望拥抱时代的废墟，探索其下孕育的新时代的⽣命⼒，⼈性和群像。   Through interdisciplinary practice, I want to utilize… Read More →

ACENTRICSPACE第124位驻地艺术家 2024年七月驻地艺术家 刘雨桐   No. 124 ACENTRICSPACE Resident Artist July Resident Artist, 2024 Leah Liu Yutong    关于艺术家 About the Artist  （中国 China） leahliuyutong.com Instagram: @leahliu1111   在刘雨桐（Leah）的创作中，她将机械元素和动力学与传统雕塑工艺（如铸造和木工）结合起来，以探索时间在空间维度中的节奏。铸造技术使她能够将惯性融入模块化形式中，因为液体材料石化的过程展现了时间的不可逆性，而铰链、螺钉、支架和其他常见的硬件则在一个可以塑造和重新配置的空间内引入了灵活性和短暂性。 在刘雨桐（Leah）的作品中，相互见证将空间激活为一个场所。这个场所承载了材料、记忆和时间性的相互作用，从而影响我们的内在存在。她将自然和工业材料视为其元素根源的纯粹表现，经常发现自己在它们面前徘徊，进入一种遐想状态。随着工作的手穿透材料的情感空间，与水和土的粘性亲密结合，内在被揭示出来。在这种徘徊中，她揭示了材料的经典元素构成及其与永恒宇宙秩序的对齐。这种不同形式的接近之间积累了一种矛盾。在相互影响的折叠中，地球和天空被连接起来，回响着星星的轨道，恢复了我们在加速社会中对时间一致纹理的感知。 最近，刘雨桐（Leah）一直在探索中国城市景观中被忽视的基础设施发展和街道主题如何对物体施加特定的规则和法律，从而支配居民的空间移动。这些结构、图像和物体为掌权者创造了稳定和控制的幻象，进而影响身体的感知和方向感。与这些发现类似，她的作品旨在纪念重力、摩擦和离心力等看不见的力量如何引入模块化重复的偏差。通过这些偏差，她邀请观众揭示每个场所中的复杂性和秩序。 In Leah Liu Yutong’s… Read More →

ACENTRICSPACE第123位驻地艺术家 2024年六月驻地艺术家组合 PONKS   No. 123 ACENTRICSPACE Resident Artist June Resident Artist Collective, 2024 PONKS    关于艺术家 About the Artist  （马耳他 Malta） Instagram @ponks_collective PONKS是一个融合了诗歌、视觉艺术、表演、视频和声音的艺术组合。该组合旨在参与公共空间，以激发批判性话语和自我建构实践，同时使用颠覆秩序感的概念驱动举措。 PONKS旨在将不屈不挠的艺术和诗歌带入公共空间。 PONKS旨在尽可能保持匿名，以便在没有艺术家圈子的集体锚点的情况下进行创作。 PONKS致力于发展马耳他的海报文化，并通过合作、驻留和其他贡献为国际舞台做出贡献。 PONKS致力于解决紧迫的当代社会问题。 PONKS希望通过人类和非人类形式的不同表现形式为无声者发声。 PONKS以与来自不同领域的不同艺术家合作为中心，以非规范的方式创造多样性。 PONKS希望在使用概念驱动的举措的同时激发批判性话语和自我建构实践。 PONKS在必要时会采取游击战术。 PONKS喜欢实验性的方法。… Read More →

ACENTRICSPACE第122位驻地艺术家 2024年六月驻地艺术家 Mira Putnam   No. 122 ACENTRICSPACE Resident Artist June Resident Artist, 2024 Mira Putnam    关于艺术家 About the Artist  （美国 United States） miraputnam.com 纵观人类历史，不可理解的事物常常用上帝的存在来解释。人类一直试图通过艺术、文学和音乐来了解上帝，但如果上帝不存在，我们在寻求什么呢？如果我们的目标不是了解或解释，而是超越可解释的事物，就像神秘主义之于神学一样，那会怎样？我对这些问题没有答案，但正是这种超越空间的体验是我创造事物的地方，也是我创造事物的原因。 精神病学家、《宇宙意识：人类心灵进化研究》一书的作者Richard Maurice Bucke描述了自己的一次神秘体验：“我看到宇宙不是由死物质组成的，相反，它是一种活生生的存在。” 宇宙和任何神一样鲜活，我想要了解它。 仰望宇宙。观察是望远镜和艺术家的目的。艺术家牺牲了望远镜的精确度，换取了触感，激发理解，使遥远的事物（人、地点、想法、时间）变得触手可及和可感。我可以通过詹姆斯·韦伯望远镜拍摄的合成照片“知道”我正在观察 135 亿年前的宇宙，但我无法通过电脑屏幕想象如此漫长的时间跨度。135亿和1350万在我脑海中占据着“大数”的相同定义，尽管它们在数量上相差 154.865… Read More →

ACENTRICSPACE第121位驻地艺术家 2024年六月驻地艺术家 Roman Redzzz   No. 121 ACENTRICSPACE Resident Artist June Resident Artist, 2024 Roman Redzzz    关于艺术家 About the Artist  （俄罗斯 Russia） Instagram @redzzz_roman 我的艺术实践基于前卫和抽象表现主义中固有的情感感知理念。 我不是在用比喻的语言在进行对话，而是在努力营造某种氛围。在这个世界里，无意识的感知比我们的分析能力更重要。 我使用解构的书法、字体、街头风格元素和古典绘画作为媒介。 手势的能量对我来说至关重要。 不同的媒介本身决定了不同的方法，有时我会利用提供的机会，但有时我必须做出选择。街头涂鸦艺术首先是一个对话的机会，尺寸也起着重要作用。我要强调的是，你是在现场工作，你已经是这个过程的参与者了，忽视这一点是没有意义的，你是这个作品的一部分，不管你是否愿意。架上绘画就不同了，在这里你独自一人，有更多的想法。尺寸是一种重要的心理感受，它甚至与工作本身的大小无关，而是与大类别的思考方式有关。 我目前的研究与现代大都市中个人性格的自我决定有关，身份和与环境的密不可分的联系是关键主题，其根源来自我们世界的历史。 事实上，这里的主角是环境。 通过它，我向观众询问关于自我认同的问题，其余的都留在背景中，叙事基于反思、比较和隐喻对称的语言，这就是我选择上海进行研究的原因，这里的多元文化主义和历史与技术的关系非常明显。 我的作品是一种倾听和释放自己内心力量并捕捉当下能量的方式。… Read More →

ACENTRICSPACE第120位驻地艺术家 2024年六七八月驻地艺术家 卢智媛   No. 120 ACENTRICSPACE Resident Artist June July August Resident Artist, 2024 Jiwon Roh    关于艺术家 About the Artist  （韩国 South Korea） www.instagram.com/newcountrykid 从儿童时期到青少年时期的经历对成年后的影响很大，成长在父母文化之外的不同文化中被称为‘第三文化孩子（Third Culture Kid：TCK）’的人，即使在儿童时期，也会对自我身份感到困惑。我是韩国人，但出生在中国北京，在上海接受了英语教育。作为第三文化孩子，我在自我为中心的文化环境中度过了童年，这是在父母的教导下，他们告诉我是一个“特别而独一无二的存在”。随着时间的流逝，我对未来失去了希望，经历了身份困惑、人际关系冲突、经济困难和落后，开始探索逃避空间。 在给予的情况下不懂得感恩，无法摆脱被视为零和毫无价值存在的想法，令人遗憾。期望与现实之间的差距让我感到绝望和愤怒，各种情绪在冲突中强烈地摇撼着我。曾经模糊不清的是羞愧还是悲伤的心情，在接受失败后变得清晰，使我从杂念中解脱出来。承认自己的软弱，承认挫折是开始新生活的第一步。我决定不执着于流逝的时间，接受不断重复的挫折和自己的脆弱。如果不能读懂时代的流变，冲突和挫折可能会加剧。在时代的变革中，我试图找到自己，摆脱重复的模式，通过工作来克服它们。 我的作品源于对自己的不信任，这种不信任是通过自我贬低的内容培养出来的。在被折磨和绝望的生活中，我寻找自贬的幽默元素，拍摄既有趣又不好笑的图像，并通过收集的参考资料以文字形式记录我的想法。通过视频装置、表演、游戏、随笔等方式，我表达了对自己的愤世嫉俗的接受，认为自己实际上是一个毫无意义和脆弱的存在，并努力为观众提供一些安慰，尽管可能有些胆怯。尽管现代社会被焦虑和绝望所包围，但我们的生活终究必须继续。尽管悲伤和无力席卷了一代人，但最终我们会克服并找到新的道路。 Experiences from… Read More →

ACENTRICSPACE第119位驻地艺术家 2024年5 6月驻地艺术家 Yasmine Laraqui   No. 119 ACENTRICSPACE Resident Artist May June Resident Artist, 2024 Yasmine Laraqui    关于艺术家 About the Artist  （摩洛哥 Morocco） www.yasminelaraqui.com   尽管自然地理似乎反映出敌意，但世界社会的乌托邦概念在技术上从未像通过数字技术那样容易实现。互联网使更广泛的表达地理上翻倍增长，并提供了即时访问信息的方式。 更重要的是，数字革命让我们实时了解世界各地的同代人和他们的想法。对于艺术界来说，互联网似乎是试验无国界、多元文化欣赏以及最终的全数字格式的完美空间。由于每个人都产生图像，因此每个人都产生信息。矛盾的是，由于算法定位的准确性，这据称扩大了不同信息的范围，最终看起来像是令人愉悦且志同道合的数据共享者组成的舒适泡沫。 三十年前，弗鲁瑟写道，我们正在进入一个后历史和无维度的时代，在这个时代中，我们所有的信息将融合形成一个“全球大脑”。这一富有远见的声明提出了社会学影响，包括文化观念的突变以及全球网络空间中国籍的当代相关性。 出于对文化研究的兴趣，我深入研究了后殖民研究，我开始思考更广泛的认同概念 – 由并发意识形态驱动的全球现象。我的作品既熟悉又远离我所同化的文化，旨在重新映射南北/东西方文化冲击的理念。我将观众带入文化身份的探索中，质疑塑造特定身份的社会接受的符号和参考框架。我的作品与后现代主义对社会文化理解的解构非常相似，是一段对规范和行为去语境化的旅程。 重塑公认的信念，本质上会注入困惑和不适的情绪——所有这些情绪都会推动思想和观点的运转。通过使用视觉上令人愉悦的大众多媒体装置，我可以将思想转化为经验，提供一个流畅的反思平台。因此，这种对认同过程的调查可以被视为社会决定论，并可能导致个人文化适应。 Although physical… Read More →

ACENTRICSPACE第118位驻地艺术家 2024年5 6月驻地艺术家 June Monstera   No. 118 ACENTRICSPACE Resident Artist May June Resident Artist, 2024 June Monstera    关于艺术家 About the Artist  （比利时 Belgium） www.june-monstera.art   欢迎来到June Monstera的艺术实践，她是一位来自比利时的插画家、艺术家和平面设计师。凭借对细节的敏锐洞察力，她捕捉到了温柔的时刻和忧郁的美。 June的艺术邀请您通过沉默的见证人的眼睛看世界。在她的作品中，她主要描绘各种场景中的女性角色，探索LGBTQIA+表现、身体积极性和日常生活经历等主题。 她的插画反映了她的个人成长以及她与周围环境的联系。无论是微妙的表达还是安静的互动，她的艺术都充分讲述了人与人之间错综复杂的联系和情感。June对包容性主题的奉献和对生活微小时刻的庆祝在她的每件作品中都熠熠生辉。 通过她的艺术，她邀请您停下来反思周围的世界，拥抱生活所提供的广泛感受。她的插画提醒我们，在复杂的存在中，每一种情感和体验中都蕴含着美。 Welcome… Read More →

ACENTRICSPACE第117位驻地艺术家 2024年5 6月驻地艺术家 Robin van Hekezen   No. 117 ACENTRICSPACE Resident Artist May  June Resident Artist, 2024 Robin van Hekezen    关于艺术家 About the Artist  （荷兰 The Netherlands） www.robinvanhekezen.com   通过直观的几何形状，我发现了抽象的世界，以捕捉定义上无形的东西。对抽象的迷恋引导我去那些故意显得奇怪和超现实的地方。我质疑它们如何存在以及以什么样的形式存在。需要在已知的三个维度之外寻找解决方案，这就是我试图阐明那种可能存在的不可接近性的方式，并使这种可能存在对我自己和旁观者来说是可以接近的。我的目的是诉诸超越我们现实感的直觉，并明确我们对现实的理解实际上是多么有限。 我们所能知道的与实际存在之间、具体与抽象之间的差距就像一条无法逾越的峡谷。我正是在这里建造一座桥梁。一个让好奇心穿越的世界，由“假设”的世界组成。因此，我创造的空间与超现实主义或非真实的事物无关。相反，我正在寻找的世界是关于“什么可能是真实的”。 Through intuitive geometric… Read More →

ACENTRICSPACE第116位驻地艺术家 2024年4月驻地艺术家 缪可言   No. 116 ACENTRICSPACE Resident Artist April Resident Artist, 2024 Ciel Miao    关于艺术家 About the Artist  （中国 China） miaokeyanciel.com   缪可言（Ciel Miao）出生在成都，现居美国帕萨迪纳，最近毕业于圣路易斯华盛顿大学的工作室艺术专业。对她来说，「绘画」是一种能在混乱与有序中调节自如的过程。依靠对事物的直觉和即兴发挥，世界在她的笔下展开， “创造笔划”本身就是她作品生命力与能量的来源——不管是炭、蜡笔、水彩、油画，以及动画，任何媒介都能成为她探索、追寻“过程高于结果”这一动态的历程。 Keyan (Ciel) Miao is a recent… Read More →